通過對人體的寫生學習，女兒不僅熟悉了人體結構，對人體的美也有了更深刻的認識。這對她今后的藝術發(fā)展會有潛移默化的影響，給她帶來不可估量的好處。這便是收獲，有了這份收獲，大人的一切付出都是值得的。
女兒學畫，經常需要模特作為寫生練習之用。最初是由父母當模特，然后是外公外婆，再后來親戚朋友同學們都參與進來了，幾乎所有認識的朋友都給女兒當過模特。
女兒懷著感恩的心，認真對待每一次寫生，生怕畫不好對不起大家。孩子的心情讓家長欣慰，她已經懂得了學生與模特的關系，不是單純的學生與“教具”的關系。懂得了尊重他人的勞動付出。
在大家無私的幫助下，女兒的畫技一天比一天進步了。由最初的只畫素描人物頭像，過渡到畫人物半身像，再到畫人物全身素描寫生。每一次的升級都意味著造型能力的一次提高。進步的同時也暴露了基礎學習上的許多不足，特別是對人體結構的不熟悉會阻礙她的持續(xù)進步。
人體結構是人物繪畫的基礎，學生通過對藝用解剖的學習，了解人體結構，從而畫出具體結構的準確形狀，藝術用的解剖學與醫(yī)學用的解剖學是不同的。有一位學生的家長是外科醫(yī)生，當看到兒子拿回家的藝用解剖作業(yè)時，覺得荒唐無比，大呼：按這種結構圖下刀動手術會弄出人命官司的。
醫(yī)用解剖著重人體的客觀準確，屬于自然科學范疇。藝術用的解剖學是非客觀的人體解剖。它的結構只存在于畫家的頭腦之中，由畫家自由支配。
一旦學生意識到這些結構的存在，頭腦里形成了結構的概念時，他的素描才能體現(xiàn)出結構的形狀。
為了讓女兒從概念上去認識藝用人體解剖學，我讓她閱讀了這方面的教科書，特別是美國畫家伯里曼的藝用解剖學專著《人體結構》對她的幫助很大。女兒反復臨摹書中的圖解，背誦書中的章節(jié)，對人體結構從概念上有了初步的認識。但是，要把結構概念轉化為一種實在的知識，唯一的辦法就是進行人體寫生。
人體繪畫在西方是有著廣泛社會基礎的一門藝術，而在我國曾經被認為是大逆不道的。現(xiàn)在美術學院普遍開設了人體寫生課，學生在對人體的寫生中解決人體的結構問題，加深學生對美的認識和理解，同時也體現(xiàn)出了社會文明和進步。
人體繪畫作品一般分為兩大類，一類是研究性的人體繪畫，另一類是純藝術性的繪畫。前者從學習人體結構開始，通過人體寫生逐步提高造型能力。
意大利文藝復興時期，達·芬奇和米開朗琪羅等畫家都曾作過深入的人體結構研究，他們從對尸體解剖中獲取解剖知識。特別是文化巨人達·芬奇，他的研究已超出了骨骼、肌肉等藝用人體解剖的范疇，藝用人體解剖知識永遠不能滿足他巨大的好奇心。從他留下來的大量筆記中，可以看出他的研究已深入到人體的內部器官，父親為女兒當模特，模仿古典雕塑的動態(tài)，用力扭動身體使肌肉產生變化，從而產生繪畫感。
他畫的心臟解剖圖、子宮解剖圖等等，其精確程度不亞于任何一位醫(yī)生。
當然，現(xiàn)在學習解剖學已經有大量的資料和人體模型可供選擇，美術學院的學生不需要像達·芬奇當年躲到地下室里，借著昏暗的燭光一具具地解剖尸體了。但達·芬奇對科學的探索精神永遠不會過時，永遠值得人們學習。
純藝術性的人體繪畫和人體雕塑是一種供人欣賞的美術作品。它起源于古希臘時期，由于戰(zhàn)爭和生產勞動需要人們有強健的體格，因此健美的身體在當時是最值得驕傲的。希臘人崇尚體育運動，他們毫不介意地脫掉衣服裸體參加體育比賽，勝者成為萬人敬仰的英雄，他可以盡情地向人們展示強壯的肌肉和完美的身體。藝術家為他塑像，人們捧其為偶像，這種思想產生了人體雕塑藝術。
希臘雕塑的形式不僅完美，而且能充分表達藝術家的思想，希臘人認為，人體自有人體的莊嚴。在雕塑中，當時并不太在意豐富的臉部表情，他們認為應該把絢爛奪目的美留給繪畫，把激動人心的效果留給文學。大理石和青銅更適合表現(xiàn)純粹的人體，更能使端莊的塑像在殿堂上放出靜穆的光輝。我們在希臘古代雕塑維納斯女神身上確實領略到了這種莊嚴的美。
后來的藝術家都以古希臘雕像所樹立的美作為標準，衡量人體的美。
人體藝術學習的重要性不言而喻，本著科學的態(tài)度，我決定讓女兒嘗試畫人體寫生。但誰來當模特呢？這種事情不好麻煩別人，責無旁貸，由爸爸擔當模特是最合適的。因為爸爸學的是美術專業(yè)，對西方的人體雕塑和繪畫十分熟悉，能夠擺出合乎學習要求的動態(tài)。于是便穿上游泳褲開始為女兒當人體模特了。
我模仿古典雕塑的動態(tài)，用力扭動身體，使人體結構產生變化，從而產生繪畫感。當模特很累，堅持不了多久就全身麻痹了，所以要經常休息。
有時候我模仿健美運動員用力讓身上肌肉鼓起來，讓女兒能清晰觀察到肌肉的變化。但這時候發(fā)現(xiàn)自己的肌肉太弱了，因此便開始了每天的健身鍛煉，或跑步或舉重或做擴胸運動。經過不懈的努力，肌肉骨骼也隨之結實了，這是體育鍛煉而取得的意外收獲。
為了做出各種各樣的動態(tài)，好幾次我甚至做出了倒立似的高難動作，頭著地而腳掛在沙發(fā)靠背上，這種大的動態(tài)使人體產生強烈的旋律，人體素描有了動感，從而增加了作品的感染力，也增強了學生的繪畫興趣，效果雖好但太累，估計沒有哪個模特愿意這樣去做的。
在人體寫生的同時，女兒大量臨摹古典畫家的人體素描作品，特別是米開朗琪羅和魯本斯的作品臨摹最多，體會也最深。她把學到的知識運用在人體寫生上，造型能力有了很大的提高。
年輕人的觀念與我們有很大差異。女兒對人體的理解也與爸爸不同，她常常把人體重疊組合，構成具有現(xiàn)代意識的畫面，畫出來的東西有點像雕塑中的群雕。
有時候，她把自己的作品與古典雕塑通過電腦合成，變出一幅很有趣的圖畫，送給同學和朋友。
通過對人體的寫生學習，女兒不僅熟悉了人體結構，對人體的美也有了更深刻的認識。這對她今后的藝術發(fā)展會有潛移默化的影響，給她帶來不可估量的好處。這便是收獲，有了這份收獲，大人的一切付出都是值得的。
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